Teatro Manzoni Pistoia

Sabato 6 Marzo, ore 21 

Domenica 7 Marzo, ore 16 

Lunedì  8 Marzo, ore 21 

Cyrano de Bergerac

di Edmond Rostand 
con Massimo Popolizio

e con Viola Pornaro, Luca Bastianello, Dario Cantarelli, Stefano Alessandroni, Giovanni Battaglia, Andrea Gherpelli, Marco Maccieri, Carlotta Viscovo, Elisabetta Piccolomini, Luca Campanella, Mauro Santopietro, Roberto Baldassari, Simone Ciampi, Flavio Francucci, Davide Lora

regia Daniele Abbado

scene Graziano Gregori

costumi Graziano Gregori, Carla Teti

suono Hubert Westkemper

luci Angelo Linzalata

coreografie Simona Bucci

regista assistente Boris Stetka

maestro d'armi Francesco Manetti

assistente maestro d'armi Valentina Calandriello

In prima regionale (e in esclusiva per l’area metropolitana) arriva al Manzoni di Pistoia la produzione del Teatro di Roma, Cyrano de Bergerac, firmata alla regia da Daniele Abbado, che vede protagonista, nel ruolo del titolo, l’acrobata della parola, uno straordinarioMassimo Popolizio (in cartellone lo scorso anno con Copenaghen di Frayn).

Al suo fianco un nutrito ed affiatato cast di attori (Viola Pornaro/Rossana, Luca Bastianello/Cristiano, Dario Cantarelli, Stefano Alessandroni,Giovanni Battaglia, Andrea Gherpelli, Marco Maccieri, Carlotta Viscovo, Elisabetta Piccolomini, Luca Campanella, Mauro Santopietro,Roberto Baldassari, Simone Ciampi, Flavio Francucci, Davide Lora).

Graziano Gregori firma le scene e i costumi (per questi ultimi, assieme a Carla Teti).

Tra le interpretazioni del passato, si ricordano quelle di Gino Cervi (1953) e di Pino Micol, con la regia di Scaparro (1978 e 2006). Sempre per il palcoscenico hanno  vestito i panni di Cyrano anche Proietti, Branciaroli e, in chiave musicale, Modugno.

Rocambolesca e stupefacente, quanto il suo protagonista, la storia del testo. L'autore, Edmond Rostand, giovane drammaturgo marsigliese, fino ad allora aveva scritto lavori di poco conto; anche Cyrano sembrava della stessa razza. Ronstand addirittura supplicò il protagonista di quel primo allestimento, l'attore Coquelin Aîné, di scusarlo per averlo trascinato in un'operazione fallimentare. Al contrario, quando "Cyrano de Bergerac" andò in scena il 27 dicembre 1897, al Teatro Porte Saint Martin di Parigi, il successo fu tale che, la sera stessa della prima, in camerino, venne assegnata all'autore la Legion d'Onore.

Quale la ragione di tanto successo ? Di Cyrano, testo "popolare" ma assai poco frequentato, tutti conoscono i tratti del protagonista, quasi si trattasse di una figura archetipica. La pièce rielabora le gesta  di Savinien Cyrano de Bergerac, realmente vissuto nella Francia del 17° secolo, poeta e libero pensatore; il testo, scritto in endecasillabi, elabora poetiche esistenziali e filosofiche, sullo sfondo di atmosfere tardoromantiche.

Rostand, unisce sapientemente forza intellettuale e stravaganze di comportamento del Cyrano originale - "rimatore, spadaccino, scienziato, musicista" - alla prestanza fisica della sua creatura, creando così un  personaggio esagerato, ironico, travolgente, idealista e poco accorto uomo di mondo, nemico di qualsiasi ipocrisia e bassezza umana. Al tempo stesso, un essere coraggioso che soffre a causa del suo naso deforme, sorta di ode a tutti coloro che la società estromette perché non rispondenti ai canoni in voga. Cyrano è un acrobata della parola. Possiede amici fedeli e nemici implacabili. E' un funambolo del verso, è poeta e asceta, si batte per testimoniare la vera, profonda libertà della poesia. E' un incantatore di donne ma innamorato infelice, anzi, innamorato senza speranza alcuna.

La pièce è percorsa dall'amore impossibile di Cyrano per la cugina Roxanne, corrisposto solo nell'ombra dell'equivoco; la giovane è innamorata dell'afasico Christian al quale Cyrano presta le proprie arti poetiche in un patto quasi mefistofelico. Christian parlerà e scriverà imbeccato da Cyrano, per conquistare Roxanne, dando vita ad un triangolo amoroso che si protrarrà fino alle ultime righe del lavoro….

“Cyrano è un testo complesso e ingannevole – spiega Daniele Abbado, il regista – Evoca una tradizione di teatro popolare, ricco di enfatica spettacolarità. Allude ad una convenzione teatrale infarcita di luoghi comuni, quasi fosse un melodramma. Nei mesi di preparazione allo spettacolo, lavorando con Massimo Popolizio, ci siamo detti da subito che tutto questo non andava preso alla lettera. Cyrano si staglia come figura di poeta utopista e rivoluzionario, uomo solo in lotta contro volgarità e ipocrisia. Cyrano, allontanato dal contesto tardoromantico, ci indica altri percorsi esistenziali e spirituali.

Siamo tornati al personaggio storico di Savinien de Cyrano. L’importanza della sua figura e della sua opera è stata indicata con precisione da Calvino nella sua lezione sulla “leggerezza”. Per Calvino, Cyrano è il campione della poetica della leggerezza che togliere l’uomo dalla condanna della forza di gravità. Nel testo che abbiamo messo in scena, molto rielaborato rispetto all’originale, la “leggerezza” viaggia attraverso l’agilità del verso.

La centralità  è della parola: il verso condensa le verità emotive. Dietro la commedia eroica, viene alla luce un contenuto che ci parla della grandezza e dell’imperfezione dell’essere umano e dei suoi tentativi di travalicare la propria essenza naturale.

Prevendita: 0573 991609 – 27112 on line su www.pistoiateatri.it e Box Office

Comunicato Stampa ATP